Рассказ о том, как SpongeBob SquarePants сделал это в воздух

2024 Автор: Sherilyn Boyd | [email protected]. Последнее изменение: 2023-12-16 09:37

Согласно оригинальному создателю SpongeBob, Стивену Хилленбургу, он впервые придумал идею, которая в конечном итоге станет SpongeBob при преподавании морской биологии в Институте океана в Калифорнии в 1980-х годах. Чтобы помочь учащимся молодых студентов, посещающих Институт, о различных животных, которые обитали в приливных бассейнах Института, он создал комикс под названием «Интертидальная зона», в котором были представлены многочисленные антропоморфные морские существа, которые послужили основой для многих более поздних персонажей SpongeBob, включая главного героя по имени Боб Губка.

Несмотря на высокое качество комикса, как по содержанию, так и по искусству (Хилленбург специализировался на морской биологии с несовершеннолетним в искусстве в колледже), он никогда никуда не уходил, хотя Хилленбург передал его ряду издателей. Просто никто из них не был заинтересован.

Однако создание комикса зажег искру в Хилленбурге, который понял, что он пользуется искусством гораздо больше, чем наслаждался морской биологией. Таким образом, он принял решение вернуться в колледж, чтобы получить степень магистра в области анимации, несмотря на более ранние оговорки об искусстве, не являющемся умным выбором карьеры.

Окончив диплом экспериментальной анимации, Хилленбург встретился с создателем культового шоу Современная жизнь Рокко на фестивале анимации. Впоследствии он предложил Хилленбургу работу после того, как они ударили, и качество портфолио Хилленбурга стало очевидным.

Работая режиссером и случайным продюсером, художник и писатель раскадровки для Современная жизнь Рокко, Хилленбург встретился и стал близкими друзьями с голосом актера Тома Кенни, который позже озвучил SpongeBob. Согласно недавнему интервью с Хилленбургом, он принял решение бросить Кенни в голосе SpongeBob после встречи с ним.

Что касается того, чтобы придумать голос, Кенни было дано базовое описание того, что такое персонаж SpongeBob. Он сказал: «Стив описал SpongeBob для меня как детский и наивный. Он не совсем взрослый, он не совсем ребенок. Подумайте, Стэн Лорел, Джерри Льюис, как ребенок. Вроде как манчкин, но не совсем, как ребенок, но не в голосе Чарли Брауна на телешоу ». С этим описанием Кенни, как сообщается, «нашел голос примерно через 10 секунд».

Но мы опережаем себя, после Современная жизнь Рокко закончившийся в 1996 году, Хилленбург начал освещать идею, которую он имел за десять лет до этого, и начал создавать то, что стало известно как «Библия SpongeBob» - книга, содержащая всю информацию, предысторию и мотивацию каждого персонажа в показать вместе с предысторией серии и общей информацией, чтобы все было согласовано.

В то время как основная предпосылка шоу была несколько похожа на его ранний комикс, Хилленбург решил радикально изменить внешний вид Боба Губки. В комиксе Боб получил вид анатомически правильной морской губки в темных очках. В шоу Хилленбург решил дать ему вид и форму кухонной губки с руками и ногами и надел рубашку и галстук. Это раннее изображение оставалось в основном неизменным на протяжении всего процесса проектирования, за исключением удаления шляпы, которую он изначально имел, которая позже станет частью униформы SpongeBob во время работы в Krusty Krab.

В то время как Хилленбург концептуализировал шоу, он планировал назвать главного героя «SpongeBoy», и именно его план был назван «SpongeBoy Ahoy!». (Кроме того: Ahoy-hoy был предпочтительным способом Александра Грэма Белла, чтобы ответить на звонок.) SpongeBoy Ahoy провалился, когда Хилленбург обнаружил, что подал шоу Nickelodeon, что «SpongeBoy» уже был товарным знаком как имя швабры.

После некоторого обсуждения он остановился на названии «SpongeBob», особенно желая сохранить «губку» в названии, чтобы родители и дети не ошибались в характере за кусок сыра. Первоначально «SpongeBoy» не имел фамилии. Однако после переименования персонажа Хилленберг решил дать SpongeBob фамилию SquarePants после случайного комментария Тома Кенни, когда Кенни сказал: «Мальчик, посмотри на эту губку в квадратные штаны, думая, что он может устроиться на работу в место быстрого питания». Хилленбург любил звук «квадратных штанов», когда привязывался к SpongeBob, а также любил, что он не только описывал одежду персонажа, но и свою базовую индивидуальность - вид квадрата.

Перед подачей шоу в Nickelodeon Хилленбург также провел значительное время с Дереком Дриммоном, наблюдая за кадром персонажей, которые, по их мнению, были SpongeBob-esque, чтобы лучше понять, как должен себя вести персонаж.Дримон был художником раскадровки для Современная жизнь Рокко который подслушал Хилленбурга, обсуждая потенциальное новое шоу, и буквально преследовал Хилленбурга по коридору, чтобы попросить присоединиться к команде. В конце концов, по словам Дримон, они основали личность SpongeBob в первую очередь на комедиях Джерри Льюиса и Стэна Лорела, а также на Pee-wee Herman.

Когда настало время выступить на шоу в 1997 году, Хилленбург вытащил все остановки. Как позже заметил Эрик Коулман, вице-президент по развитию анимации и производству в Nickelodeon, «встречи с пивом могут сильно различаться», и нет никакого реального права или неправильного способа сделать это, поскольку, по крайней мере, для него, получив «чувство творца как таланта». Тем не менее, он также позже будет процитирован, говоря, что Хилленбург «действительно пошел выше и дальше». Так что же он сделал?

Ну, чтобы начать с Хилленбурга, он провел недели, тщательно размахивая крошечной версией Bikini Bottom, в комплекте с небольшими скромными моделями персонажей, все они были в большом аквариуме, покрытом листом, и забрались в зал заседаний. Чтобы завершить сцену, Хилленбург и Дримон каждый надели гаркую гавайскую рубашку и вошли в комнату, избивая гавайскую музыку. Во время встречи пара описала всех персонажей и дала краткое изложение их согласованного пилотного эпизода, Требуется помощь, в котором SpongeBob подает заявку и успешно получает работу.

Собравшиеся руководители, которые смотрели начальный шаг, по-разному описали его как «довольно изумительный» и что-то «они хотят, чтобы они были на пленке» на протяжении многих лет, и в комментариях к DVD для эпизода отмечается, что двое из руководителей Albie Hecht и Kevin Хей, пришлось покинуть комнату, чтобы составить себя, потому что они не могли перестать смеяться - хороший признак того, что Хилленберг и сложный шаг Дримонта сработали.

После того, как шаг закончился, Дримон заявил: «… они вышли из комнаты, чтобы обсудить это. Мы решили, что они вернутся в Нью-Йорк, и мы услышим через несколько недель. Мы были удивлены, когда они вернулись на минутку и сказали, что хотят сделать это … »

После всего лишь нескольких минут обсуждения руководители включили шоу и дали Хилленбургу и немного денег, чтобы создать пилота, который, в конечном счете, экранировался, оказал такое влияние на собравшуюся группу руководителей, которая, по словам президента Nickelodeon Cyma Заргами ", их немедленная реакция состояла в том, чтобы увидеть это снова, потому что им это понравилось, и это было в отличие от всего, что они когда-либо видели".

Излишне говорить, что шоу было предоставлено больше, чем просто небольшие деньги для пилота, и когда он попал в воздушные волны, это был хит - возможно, немного удивительно, не только с детьми, но и с взрослыми. К третьему сезону почти 20 миллионов из 50 миллионов зрителей показывают, что сезон был взрослым. Миллиарды долларов, многочисленные награды, девять сезонов и два успешных полнометражных фильма позже, франшиза по-прежнему сильна.

Бонусные факты:

• Перед тем, как стать аниматором, Хилленбург работал над несколькими случайными заданиями, в том числе, в частности, с жареной куклой, как SpongeBob.
• Том Кенни, голос SpongeBob, женат на Джилл Тэлли, которая озвучивает роботизированную супругу главного антагониста шоу.
• SpongeBob отличается отличным количеством приглашенных звезд в главных и второстепенных ролях, в том числе: Джонни Депп, Виктория Бекхэм и Эми Полер (которые все согласились сыграть в шоу по воле своих детей), Pat Морита, Паттон Освальт, Дэвид Боуи и Робин Уильямс. Возможно, самая странная или, по крайней мере, самая неожиданная приглашенная звезда, учитывая характер шоу, - это группа хэви-метал, Pantera, которая записала специальную версию соло из своей песни, Предсмертный хрип, для эпизода, Prehibernation Week.